RTV de Ecuador ha adquirido la primera temporada de la co-producción entre DQ Entertainment y ZDF Enterprises El libro de la selva (52 x 11 ‘), las temporadas uno y dos de Wicked Science (52 x 26′), producida por Jonathan M. Shiff Productions, FFC, Film Victoria, Network Ten, ZDF y ZDF Enterprises y también la película (1X90´), así como una renovación de los clásicos de IMPS/Peyo Los Pitufos (163 x 26 ‘), para Ecuador en Free TV.

KM Services en Panamá ha adquirido clásicos atemporales como Los Pitufos (52 x 26’) y las aventuras de Lucky Fred (52 x 12’), una coproducción de Imira Entertainment con Televisió de Catalunya y RAI Fiction.

Begoña Esteban, Sales Manager para Iberia, Latino América, US Hispanic & Europa Central en Imira Entertainment dice: “Imira Entertainment tiene una reputación establecida con experiencia en Latinoamérica, y estas ventas son la prueba de que tanto como distribuidor y productor vamos con solidez en este mercado clave.”

El taller constará de clases principalmente prácticas que introducirán a los alumnos a esta técnica de la mano del animador Coke Riobóo, Goya 2007 al Mejor Cortometraje de Animación con “El viaje de Said”.

El temario ahondará sobre los siguientes aspectos: Introducción a la animación, Otras técnicas de animación stop motion, La animación con muñecos de plastilina, Planificación de un cortometraje, Grabación de un cortometraje, La música y la animación, Introducción a la post-producción y finalmente, proyección de cortometrajes y conclusiones.

Este nuevo curso de la ECAM proporcionará, a los estudiantes, los conocimientos necesarios para poder adentrarse en esta técnica de animación que se utiliza tanto en cine, como en publicidad y televisión. Como proyecto final, los alumnos grabarán un cortometraje con la tutoría de Riobóo.

Más información

De la coordinación se encargan Animaldía y Citoplasmas, ambas productoras especializadas en Animación Stop Motion , que unen sus fuerzas para impartir este Máster en el BAU Centro Universitario de Diseño, adscrito a la Universidad de Vic.

El master, eminentemente práctico, tiene una duración de un año académico (60 créditos ECTS) y se obtiene cursando dos posgrados (30 créditos ECTS cada uno), un “Postgrado de Técnicas de Animación Stop Motion” (Personajes,plastilina, Cut-out, Pixilación, Arena) y otro “Postgrado en Producción y Dirección de Animación en Stop Motion”. Ambos postgrados también se pueden cursar de forma independiente.

Está confirmado que el master también contará con dos colaboradores de altura: El módulo de Diseño de personajes lo impartirá Grangel Studio, empresa especializada en el desarrollo de estilos y creación de personajes para el cine de animación. Entre sus trabajos destaca la labor ofrecida para la producción en Stop Motion “La Novia Cadáver” de Tim Burton así como la asistencia en la creación de personajes para los largometrajes de animación “Kung-Fu Panda”, “Madagascar”, “Cómo entrenar a tu Dragón” de DreamWorks o  las producciones “Piratas” y “Hotel Transilvania” de las productoras Aarmand y Sony Pictures.

El módulo de Cultura Audiovisual será impartido por Fernando de Felipe, Doctor en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona y Profesor Titular del Grado de Comunicación Audiovisual de la Facultat de Comunicació Blanquerna (URL), donde dirige el Master Oficial en Ficción en Cine y TV. Es autor de los libros Joel y Ethan Coen: el cine siamés, Barton Fink: estudio crítico, Guión Audiovisual, Adaptación y Ficciones colaterales: las huellas del 11-S en las series “made in USA”. Es también autor de cómics (El hombre que ríe, Museum, Black Deker), guionista, script editor y realizador de cine y televisión (Darkness, Palabras encadenadas, Motel Spaghetti, Toon Toon, Mirant al cel), y crítico televisivo de La Vanguardia.

Más información

Este año participan un total de seis largometrajes: El Lazarillo de Tormes;  Tomba Tossals, la leyenda; Anima Buenos Aires; Las aventuras de Tadeo Jones, El corazón del roble y Blackie&Kanuto.

Además, el jueves 25 de abril el productor Nicolás Matji impartirá la masterclass “El viaje de Tadeo” sobre el título español de animación del año.

Diversos proyectos de animación participarán en el contexto del Festival dentro de la sección “Cinco minutos”. Por primera vez, y en exclusiva, se verán imágenes de Invizimals (BRB y Sony Entertainment), La Tropa de Trapo en la Selva del Arcoíris (Continental Producciones y Ábano), Justin y la Espada de Valor (Kandor Graphics, Timeless Films, Out of the Xbox y Aliwood Mediterráneo Producciones), entre otros.

En  la sección de cortometrajes se recibieron más de 60 para participar en el concurso oficial. De ellos se han seleccionado 24 que optan a la Biznaga de Plata al mejor cortometraje de animación, el Diploma a mejor director de animación, Diploma a premio especial del jurado y Diploma a premio del público. Entre los títulos seleccionados están: “El vendedor de humo” (ganador del Goya de este año), “Alfred y Anna” (nominado al Goya), “La mano de   Nefertiti” de Guillermo García Carsi (también nominado al Goya), o “El ruido del mundo” de Coke Riobóo (ganador del Goya 2007 por “El viaje de Said”).

El jurado de la sección de cortometrajes de ANIMAZINE está formado por: Javier Gámez (Alsbram Creative Projects), Vicente Carro (AnigoAnimation) y Rubén Zarauza (Vodka Capital).

La animación presente en la cita imprescindible del cine español.

Más información

BRB posee además su propio canal de YouTube, disponible en ocho idiomas, así como varios canales para sus series –Bernard, Suckers, Canimals-. En su nueva función de agregador, se ocupará también de la gestión y optimización de su red de contenidos, propios y ajenos, actualizándola permanentemente y adaptándola a los nuevos formatos -cápsulas, webisodios, y medios interactivos-. Marijo Arnáiz, Directora de Medios Digitales de BRB Internacional, comenta al respecto: “La asociación es natural, dado que la mayoría de los consumidores de vídeos del mundo utilizan YouTube. Y es un gran honor que el principal portal de vídeo del mundo nos dé la oportunidad de convertirnos en socios agregadores para animación a nivel mundial por nuestra demostrada capacidad de generar tráfico”.

Más información

“Esta es la primera gran monografía expositiva que un museo español dedica a la disciplina artística de la animación con plastilina” afirma la propia institución que prepara la iniciativa.

La exposición ha sido comisariada por MacDiego y está dedicada a representantes de la técnica reconocidos nacional e internacionalmente. Entre otras distinciones de los animadores destacan los dos Goya de Pablo Llorens por “Caracol, col, col” y “El enigma del chico croqueta”, la preselección del corto “Vicenta” de Sam para los Oscar de 2012 o el Silver Telly Award a la serie “Clay Kids” de Javier Tostado.

“Stop Motion Don’t Stop” estará disponible al público en el Museu Valencià de la Il·lustraciò i la Modernitat del 18 de abril al 26 de mayo.

Más información

El Libro Blanco de la Animación, elaborado por la Consultoría Rooter para DIBOOS -Federación Española de Asociaciones Productoras de Animación- miembro de la cual es la Asociación Catalana de Productores de Animación – ANIMATS, será la guía de referencia del sector de la industria audiovisual.

Con la publicación de este informe, los promotores confían en dar respuesta a los retos a los que se enfrenta el sector audiovisual y especialmente el de la animación, poniendo en valor un sector de gran recorrido internacional y de gran potencial económico. El estudio considera que el sector de la animación está inmerso en el desarrollo de I+D, siendo un 67% de empresas las que realizan este tipo de actividades innovadoras para la mejora de la producción de sus contenidos. Estas empresas destinan entre el 12% y el 30% de su plantilla a este objetivo.

Cristina Brandner ha ilustrado la relevancia del sector de la animación catalán y ha manifestado que en Cataluña se concentra el 60% del volumen de negocio avanzando datos muy significativos del sector. “Gracias a la creatividad de las empresas que forman DIBOOS / ANIMATS, los productores de animación han logrado coproducir y vender internacionalmente sus creaciones a economías emergentes como China, Corea, India, Rusia o Brasil ya grandes mercados consolidados como Francia, Alemania, Inglaterra, Italia, Arabia Saudí o los Países Árabes (grandes compradores de animación infantil). También han conseguido penetrar también en áreas de gran influencia cultural de las grandes productoras americanas”. Puntualizó además que “la animación catalana consolida su liderazgo en 2013 siendo referente en contenidos de calidad para televisión. Los difusores y los distribuidores internacionales confían en el talento de nuestros creadores, de nuestros equipos técnicos y en la calidad de la factura en 2D y 3D”. En su intervención ha destacado también el papel de la televisión pública, de las instituciones audiovisuales, del ICEcat y de Catalán Films & Tv.

Carlos Biern, Presidente de Diboos puntualizó el concepto de entender a la animación como vehículo para transmitir contenidos educativos y para generar empleo. Ha destacado el gran desarrollo tecnológico de las empresas de animación y el esfuerzo que hacen para invertir en I+D. También ha resaltado las carencias formativas del sector, destacando la escasez del capital humano formado, la falta de formación pública reglada y la considerable fuga de talento en nuestro país.

Conrado Castillo, de Rooter, ha puntualizado el gran número de coproducciones que se realizan, que asciende al 70% siendo la Unión Europea el principal coproductor con España. En el ámbito de las coproducciones televisivas, TVE y Televisió de Catalunya son las principales cadenas coproductoras de animación.

Por su parte, Eugeni Sallent ha recordado el apoyo histórico de la televisión pública catalana y la apuesta por las coproducciones para ayudar a su internacionalización.

El consejero de Cultura, Ferran Mascarell ha mostrado el apoyo de la Consejería de Cultura en la industria de la animación catalana y consideró muy positivo este binomio cultural y económico. Sin embargo explicó que muchas de las demandas del sector, como por ejemplo los incentivos fiscales, se escapan de sus competencias. Ha emplazado a los productores a formar parte de los programas de Cataluña Creativa que quiere poner en marcha el Gobierno dentro del programa “Europa Creativa”, que se está poniendo en marcha en la actualidad.

El Consejero ha ofrecido a los representantes del sector de la animación la posibilidad de constituir una Mesa de Trabajo para analizar conjuntamente las medidas que quiere poner en marcha el Gobierno de la Generalitat.

Fotos de la presentación

La propiedad, número 1 en juguetes y licencias dirigidas a niñas en Alemania, lleva vendidos actualmente más de 60 millones de coleccionables en todo el mundo.

Filly tiene a Simba Dickie Group como Master Toy y está dotada con un potente plan de marketing 360º.

Realizada en 3D de Alta Definición, la serie Filly (26×30’) nos trae las fascinantes aventuras de Rose y sus amigos en la Real Academia de Magia de Funtasia. A pesar de los intentos desesperados del Mago del Cristal Oscuro y su ayudante Battiwigs por robar toda la magia del reino, los Fillys disfrutan de la vida diaria en la escuela, estudiando y descubriendo el poder de sus cristales, mágicos y únicos.

El proyecto cuenta con un equipo de guionistas norteamericanos de primer nivel entre los que se encuentra Sean Derek –Los Pitufos, Batman, Zhu Zhu Pets, Pac-Man– que está creando un novedoso universo de magia y aventuras en torno a los adorables Fillys junto a Screen 21 y el equipo creativo de Dracco. La serie se estrenará en 2014 en televisiones de todo el mundo.

BRB Internacional distribuye la serie Filly a nivel mundial, excepto en Alemania, y gestiona los derechos de la marca Filly en España y Portugal.

Confirmaciones de asistencia aquí

La Asociación Catalana de Productores de Animación, ANIMATS, convoca a la presentación del Libro Blanco de la Animación en Barcelona. La publicación es una guía de referencia del  la industria audiovisual de la animación. El documento está disponible para en su versión completa y resumen ejecutivo en la página web de Diboos. Durante el evento se profundizará en las principales cifras del sector y se estudiará su impacto económico, social y cultural para los próximos años.

Participarán en el acto: Ferran Mascarell (Consejero de Cultura), Joan Tarradellas (Consejero Delegado de ACC1Ó), Eugeni Sallent (Director de TVC), Conrado Castillo (Director de Rooter), Cristina Brandner (Presidenta de ANIMATS) y Carlos Biern (Presidente de Diboos).

El Libro Blanco de la Animación ha sido elaborado por la Consultoría Rooter para Diboos (Federación Española de Asociaciones Productoras de Animación), organización a la que pertenece ANIMATS, con la colaboración del Ministerio de Industria, Energía y Turismo, el Ministerio de Cultura (ICAA) y el ICEX.

La película recibió los reconocimientos a Mejor Dirección de Arte, Dirección de Producción, Música original y Sonido, además de los dos grandes de la gala: Mejor Largometraje y Mejor Dirección.

O Apóstolo, dirigida por Fernando Cortizo y producida por Artefacto Producciones, relata como un convicto recién fugado de la cárcel trata de recuperar un botín escondido años atrás en una solitaria y apartada aldea aunque lo que allí encontrará supone una condena aún mayor de la que ya huyó.

Es la primera vez que una cinta de animación compite y gana junto con filmes de imagen real, esto ha supuesto un importante avance para la industria. “Se tiende a tomar una película de animación como un todo, cuando realmente, detrás de cada departamento hay un equipo de trabajo que realiza una labor quizás más complicada que en el cine de ficción, ya que se parte de una premisa única de la animación, el punto de partida es una hoja en blanco” afirmaba en exclusiva para Diboos días antes de la gala, Fernando Cortizo.

En el ámbito de cortometrajes de animación, la producción O Xigante de la vicepresidenta de Diboos, Chelo Loureiro, se alzó con el reconocimiento de su categoría.

¡Felicidades a los ganadores! Y esperamos que la animación siga cosechando tantos éxitos a lo largo de este año.